在英語中，傳統(tǒng)園林稱為Garden或Park.從14、15世紀到19世紀中葉，西方園林的內(nèi)容和范圍都大大拓展，園林設計從歷史上主要的私家庭院的設計擴展到公園與私家花園并重。園林的功能不再僅僅是家庭生活的延伸，而是肩負著改善城市環(huán)境，為市民供休憩、交往和游賞的場所。在西方，園林（Garden或Park）概念自此開始逐漸發(fā)展成為更廣泛的景觀（Landscape）的概念。19世紀下半葉，LandscapeArchitecture一詞出現(xiàn)，現(xiàn)在成為世界普遍公認的這個行業(yè)的名稱。

　　歐洲古典園林發(fā)展過程

　　歐洲的園林文化傳統(tǒng)，可以追溯到古埃及，當時的園林就是模仿經(jīng)過人類耕種、改造后的自然，是幾何式的自然，因而西方園林就是沿著幾何式的道路開始發(fā)展的。其中的代表為古埃及園林、古希臘園林及古羅馬園林，其中水、常綠植物和柱廊都是重要的造園要素，為15、16世紀意大利文藝復興園林奠定了基礎。

　　公元8世紀，阿拉伯人征服西班牙，帶來了伊斯蘭的園林文化，結合歐洲大陸的基督教文化，形成了西班牙特有的園林風格。水作為阿拉伯文化中生命的象征與冥想之源，在庭院中常以十字形水渠的形式出現(xiàn)，代表天堂中水、酒、乳、蜜四條河流。各種裝飾變化細膩，喜用瓷磚與馬賽克作為飾面。這種類型的園林極大影響到美洲的造園和現(xiàn)代景觀設計。

　　歐洲古典園林發(fā)展過程

　　歐洲的園林文化傳統(tǒng)，可以追溯到古埃及，當時的園林就是模仿經(jīng)過人類耕種、改造后的自然，是幾何式的自然，因而西方園林就是沿著幾何式的道路開始發(fā)展的。其中的代表為古埃及園林、古希臘園林及古羅馬園林，其中水、常綠植物和柱廊都是重要的造園要素，為15、16世紀意大利文藝復興園林奠定了基礎。

　　公元8世紀，阿拉伯人征服西班牙，帶來了伊斯蘭的園林文化，結合歐洲大陸的基督教文化，形成了西班牙特有的園林風格。水作為阿拉伯文化中生命的象征與冥想之源，在庭院中常以十字形水渠的形式出現(xiàn)，代表天堂中水、酒、乳、蜜四條河流。各種裝飾變化細膩，喜用瓷磚與馬賽克作為飾面。這種類型的園林極大影響到美洲的造園和現(xiàn)代景觀設計。

　　巴洛克園林

　　17、18世紀，繪畫與文學兩種藝術熱衷于自然的傾向影響了英國造園，加之中國園林文化的影響，英國出現(xiàn)了自然風景園。以起伏開闊的草地、自然曲折的湖岸、成片成叢自然生長的樹木為要素構成了一種新的園林。18世紀中葉，作為改進，園林中建造一些點景物，如中國的亭、塔、橋、假山以及其他異國情調(diào)的小建筑或模仿古羅馬的廢墟等，人們將這種園林稱之為感傷主義園林或英中式園林。

　　歐洲大陸風景園是從模仿英中式園林開始的，雖然最初常常是很盲目的模仿，但結果卻帶來了園林的根本變革。風景園在歐洲大陸的發(fā)展是一個凈化的過程，自然風景式比重越來越大，點景物越來越少，到1800年后，純凈的自然風景園終于出現(xiàn)。

　　19世紀上半葉的園林設計常常是幾何式與規(guī)則式園林的綜合。19世紀末，更多的設計使用規(guī)則式園林來協(xié)調(diào)建筑與環(huán)境的關系。藝術和建筑業(yè)在向簡潔的方向發(fā)展，園林受新思潮的影響，走向了凈化的道路，逐步轉(zhuǎn)向注重功能、以人為本的設計。

　　19世紀，造園風格停滯在自然式與幾何式兩者互相交融的設計風格上，甚至逐步淪為對歷史樣式的模仿與拼湊，直至工藝美術運動和新藝術運動中導致新的園林風格的誕生。

　　受工藝美術運動影響，花園風格更加簡潔、浪漫、高雅，用小尺度具有不同功能的空間構筑花園，并強調(diào)自然材料的運用。這種風格影響到后來歐洲大陸的花園設計，直到今天仍有一定的影響。

　　17、18世紀，繪畫與文學兩種藝術熱衷于自然的傾向影響了英國造園，加之中國園林文化的影響，英國出現(xiàn)了自然風景園。以起伏開闊的草地、自然曲折的湖岸、成片成叢自然生長的樹木為要素構成了一種新的園林。18世紀中葉，作為改進，園林中建造一些點景物，如中國的亭、塔、橋、假山以及其他異國情調(diào)的小建筑或模仿古羅馬的廢墟等，人們將這種園林稱之為感傷主義園林或英中式園林。

　　歐洲大陸風景園是從模仿英中式園林開始的，雖然最初常常是很盲目的模仿，但結果卻帶來了園林的根本變革。風景園在歐洲大陸的發(fā)展是一個凈化的過程，自然風景式比重越來越大，點景物越來越少，到1800年后，純凈的自然風景園終于出現(xiàn)。

　　19世紀上半葉的園林設計常常是幾何式與規(guī)則式園林的綜合。19世紀末，更多的設計使用規(guī)則式園林來協(xié)調(diào)建筑與環(huán)境的關系。藝術和建筑業(yè)在向簡潔的方向發(fā)展，園林受新思潮的影響，走向了凈化的道路，逐步轉(zhuǎn)向注重功能、以人為本的設計。

　　19世紀，造園風格停滯在自然式與幾何式兩者互相交融的設計風格上，甚至逐步淪為對歷史樣式的模仿與拼湊，直至工藝美術運動和新藝術運動中導致新的園林風格的誕生。

　　受工藝美術運動影響，花園風格更加簡潔、浪漫、高雅，用小尺度具有不同功能的空間構筑花園，并強調(diào)自然材料的運用。這種風格影響到后來歐洲大陸的花園設計，直到今天仍有一定的影響。

　　對現(xiàn)代景觀規(guī)劃設計具重大影響的學派

　　追溯一個世紀以來園林設計領域的發(fā)展與變化，無論哪種風格都對現(xiàn)代園林產(chǎn)生了廣泛的影響。在上個世紀園林景觀發(fā)展的基礎上，20世紀各國出現(xiàn)了眾多的設計風格，產(chǎn)生了一些非常有影響力的學派。

　　1.法國現(xiàn)代園林風格的最初體現(xiàn)是在1925年巴黎舉辦的“國際現(xiàn)代工藝美術展”。在展覽會上，人們看到了一些具有現(xiàn)代特征的園林，代表作為建筑師斯蒂文斯設計的用十字形截面的支柱和巨大抽象的混凝土塊的組合鑄就的四棵一模一樣的紅色的“樹”，以及由古埃及瑞克安設計的“光與水的花園”（GardenofWaterandLight）。展覽揭開了現(xiàn)代景觀設計新的一幕。

　　法國現(xiàn)代景觀設計打破了傳統(tǒng)的規(guī)則式或自然式的束縛，采用了一種當時新的動態(tài)均衡構圖，具有強烈的幾何性，但又不是抽象統(tǒng)治下的靜態(tài)平衡，是不規(guī)則的幾何式的體現(xiàn)。

　　2.現(xiàn)代巴洛克風格的特點是景觀設計作品中運用大量的曲線。該風格代表人物是巴西的景觀設計師布雷。馬克斯。他的作品擴展了古老的花壇的形式。他的曲線的花床，如同一支包含水分的畫筆在大地上畫出鮮艷的筆道。用花床限制了大片植物的生長范圍，但是從不修剪植物，這與巴洛克園林的模紋花壇有著本質(zhì)的區(qū)別。他用植物葉子的色彩和質(zhì)地的對比來創(chuàng)造美麗的圖案，而不是主要靠花卉；將這種對比拓展到其他材料，如沙礫、卵石、水、鋪裝等。他的種種設計語言至今在全世界廣為傳播。

　　3.巴拉甘風格的景觀設計將現(xiàn)代主義和墨西哥傳統(tǒng)相結合，開拓了現(xiàn)代主義的新途徑。他常常是建筑、園林連同家具一起設計，形成具有鮮明個人風格的統(tǒng)一和諧的整體。園林以明亮、彩色的墻體與水、植物和天空形成強烈反差，創(chuàng)造寧靜而富有詩意的心靈的庇護所。他作品中的一些要素，如彩色的墻，高架的水槽，和落水口的瀑布等已經(jīng)成為了墨西哥風格的標志。

　　4.加利福尼亞學派的典型特征為：簡潔的形式、室內(nèi)外直接的聯(lián)系、可以布置花園家具的、緊鄰住宅的硬質(zhì)表面，小塊的不規(guī)則的草地、紅木平臺、木制的長凳、游泳池、烤肉架以及其他消遣設施。圍籬、墻壁和屏障創(chuàng)造了私密性，現(xiàn)有的樹木和新建的涼棚為室外空間提供了蔭涼。有的還借鑒了日本園林的一些特點：如低矮的苔蘚植物、蕨類植物、常綠樹和自然點綴的石塊。它是一個藝術的、功能的和社會的構圖，每一部分都綜合了氣候、景觀和生活方式而仔細考慮過，是一個本土的、時代的和人性化的設計，及滿足舒適的戶外生活的需要，維護也非常容易。

　　加利福尼亞學派使美國花園的歷史從歐洲風格的復興和抄襲轉(zhuǎn)變?yōu)閷γ绹�社會、文化和地理的多樣性的開拓。